AdLib - Stay Awake (CCAP143)
(scroll down for English)
AdLib Facebook

Knapt ett år er gått siden funkjazz-fenomenet AdLib debuterte på platemarkedet med EP-en ”Maybe Attending”. Siden den gang har det skjedd en betydelig utvikling i stavangerbandets musikalske uttrykk:

Fremdeles med utgangspunkt i stødig, drivende funk-groove, iørefallende melodikk og krydrede akkorder, beveger AdLib seg nå inn i et mer hardtslående sonisk landskap som forener jazz med psykedelia og alternativ rock. Bandet lar seg i tillegg inspirere av alt fra pop til elektronisk musikk, og inkorporerer dette i energiske låter som sparker godt fra seg, og etterlater bitemerker i dansegulvet og fotavtrykk i taket. De kaller det ”monsterfunk”, og ønsker å gjøre deg kjent med begrepet gjennom den digitale tospors-utgivelsen ”Stay Awake”, som slippes fri for å gi publikum en forsmak på hva man kan vente seg mer av fra AdLib i tiden som kommer.

Hold deg våken!

AdLib er: Simen Kiil Halvorsen (trompet), Lage Nøst (gitar), Simen Ytre-Arne (bass), Ivar Myrset Asheim (trommer).

The new track will be posted here on the release date - Friday 18. November

ENGLISH

Barely a year has passed since the funk jazz-phenomenon AdLib, of Stavanger, Norway, launched onto the record market with their EP “Maybe Attending”. Since then there have been considerable changes made to the band’s musical style:

Still solidly based on steady, driving funk-grooves, intriguing melodies and spicy harmony, AdLib now moves in a more hard-hitting direction sonically, fusing jazz with psykedelia and alternative rock, whilst also being inspired by everything from pop through electronic music, and incorporating this into energetic songs with a lot of punch, leaving bite-marks on the dancefloor and footprints on the ceiling. They call it “monsterfunk”, and invite you to become familiar with the term through their two-track release “Stay Awake”, which is being let out of the cage as a taste of what one can expect from AdLib in the time to come.

Stay awake!

AdLib is: Simen Kiil Halvorsen (trumpet), Lage Nøst (guitar), Simen Ytre-Arne (bass), Ivar Myrset Asheim (drums).

ASTRID KLOSTER - «VINTERSONG» (CCAP138)



Artisten og låtskriveren Astrid Kloster er bosatt i Stavanger, og har gjort seg bemerket både nasjonalt og lokalt de siste ti årene. Kombinasjonen av en varm, stor stemme og en sterk formidlingsevne gjør at hun regnes som en av Norges markante kvinnelige vokalister. I 2007 gav hun ut albumet Spor, som var en hyllest til hennes avdøde venn og kollega Kenneth Sivertsen. Foruten tittelsporet hun selv hadde skrevet, tolket hun et utvalg av Kenneth Sivertsens viser. Spor høstet strålende kritikker.

Astrid Kloster har vært involvert i mange ulike musikkprosjekter gjennom årene og hun har gjort innspillinger og holdt konserter med en rekke andre nasjonale artister; Jon Eikemo, Odd Nordstoga, Jan Ingvar Toft, Heine Totland, Kenneth Sivertsen og svenske Göran Fristorp. Hun har i en årrekke vært å høre som frontfigur i Bergensbaserte Aftenlandet. Aftenlandet har gitt ut fem album, med musikk til tekster av nynorske lyrikere som Jakob Sande og Halldis Moren Vesaas.

Astrid Kloster er nå klar med sitt nye album Vintersong. Albumet blir sluppet 11. november på selskapet CCAP. Materialet på det nye albumet er i hovedsak skrevet av henne selv. Musikalsk tar hun et skritt i en ny retning, samtidig som hun tatt med seg mye inspirasjon fra Aftenlandet; nynorske tekster og iørefallende melodier. Det er også nye elementer her. Hun har blant andre med seg elektronikaartisten og gitaristen Athana, og det musikalske møtet mellom de to preger lydbildet.

Albumet Vintersong er en hyllest til lyset, sola, våren. Når vinteren er på sitt mørkeste og kaldeste er lengselen og håpet om lys og varme sterkest.

POOR EDWARD - TIME IS GONNA CHANGE YOU (CCAP135)
(scroll down for english translation)

Bak artistnavnet Poor Edward står de to brødrene Kristian og Martin Tungland Rinde fra Stavanger. Med en sedvanlig stavangersk sinnsro skriver de melodiøse popsanger, gjerne med elementer fra powerpop, folk og Americana. Look To The Sky er første singel fra albumet Time Is Gonna Change You som slippes i november 2011. Som de øvrige låtene på albumet, tar også «Look To The Sky» opp allmenngyldige temaer. Det er en ukomplisert, optimistisk og håpefull sang. Den formidler et håp om bedre tider, et håp om at det gode alltid vil seire over det vonde. Et håp om at det må gå bra til slutt. De musikalske ingrediensene i den herlige gryta er blant annet massevis av perkusjonsinstrumenter, harmonivokal, en loop, fele og trekkspill.Resultatet kan høres ut som en krysning av artister som Calexico, Marit Larsen, Jason Mraz og Odd Nordstoga.«Look To The Sky» er produsert og mikset av Ashley Stubbert, og på innspillingen bidrar musikerneTorje Fanebust Ås (bass), Øystein Tengesdal (trommer), Thomas Torstrup (tangenter), Arne Hovda (trekkspill), og Kine Rostøl Ottesen (fele). Singelen gis ut digitalt og i tillegg på 7'' vinyl, i kun 200 eksemplarer, med håndtrykket cover, designet av Kjetil Brandsdal. På vinylen medfølger også en coverversjon av Ben Harpers «Power of the Gospel» som B-side, hvor flere andre Stavangervokalister bidrar, blant andre Elise Vatsvaag, Erik Røe, Christer Wulff, Hovering Orville og Trond Eltervaag.





LIVE:
fredag 18.november:: gloria flames, oslo  (obs: kl. 19.30)
tirsdag 22.november::  apollon, bergen  (obs: kl. 16.00)
tirsdag 22.november:: cafe opera, bergen
lørdag 26.november:: platekompaniet, stavanger – akustisk minikonsert instore
fredag 2.desember::  tou scene, stavanger

11.januar: Oslo, Cafe Mir
12.januar: Sarpsborg, Vertshuset
13.januar: Tønsberg, Jernet Studenthus
(14.januar: Hamar, Gregers - ikke bekreftet enda)
20.januar: Bergen, Vamoose
21.januar: Stord, Osvald
25.januar: Bryne, Thime Station
(27.januar: Kongsberg, Energimølla - ikke bekreftet enda)
28.januar: Kristiansand, Haandverkeren

ENGLISH:
Look To The Sky is the first single from the album Time Is Gonna Change You (release November 2011). The single is produced by Ashley Stubbert. In addition to the digital release the single is also available as limitied edition vinyl 7" including b-side Power Of The Gospel (by Ben Harper). Poor Edward is a duo consisting of Martin and Kristian Tungland Rinde; two brothers from Stavanger, Norway. Writing and performing their own songs, Poor Edward can be classified as a mixture of pop and rock with notable folk tendencies. Their trademark is a guitar and vocals sound, largely focused on lyrics and harmony. The music is melodious, sometimes melancholy, often understated and always authentic.

CCAP playlist on Soundcloud

Thanks to Soundcloud for finally releasing an hmtl5 widget, which means that you can now also enjoy this playlist on your iPod and iPhone!

Enjoy and share!

Tags: Html5 Soundcloud playlist

POOR EDWARD - POWER OF THE GOSPEL VIDEO

Poor Edward´s first album, «Time Is Gonna Change You», will be released 18. November. The first single, «Look To The Sky» is out now (streaming, download and vinyl). On the B-side of the vinylsingle (available through Bandcamp) they have recorded a version of Ben Harper´s «Power Of The Gospel» with a bunch of friends from the local scene (Erik Røe, Hovering Orville, Elise Vatsvaag and Eltervaag among others). Check out the «live in studio» video:

Tags: Ben harper Cover

KJELL REIANES - Gje Meg Ein Sjangs (single)
(scroll down for English translation)

“Gje Meg Ein Sjans” er en forsmak på KJELL REIANES´ kommende debutalbum “Aldri For Seint”. "Gje Meg Ein Sjans" er en midttempolåt med rustikk røst, grovt pakket og produsert av Janove Ottesen. KJELL har vært låtskriver hele livet. Han har laget hundrevis av låter som han har holdt godt gjemt for allmennheten i over 40 år. I høst debuterer han, i en alder av 61, med sitt første album "Aldri for seint". Dette er ikke et "Best of..." album, men, som tittelen indikerer, nyskrevne låter fra en erfaren sanger / låtskriver. Albumet inneholder ti splitter nye sanger på ekte Stavanger dialekt. Det handler om alt fra de små nære ting til de store temaene i livet; kjærlighet og sorg, liv og død, ispedd en passe dose humor og skråblikk på livet. I studio har han hatt med seg JANOVE OTTESEN på pumpeorgel og piano, BØRGE FJORDHEIM på trommer og JOHN LILJA på kontrabass.
Kjell Reianes Facebook
ENGLISH: For over 40 years Kjell have been writing songs that he´s been keeping for himself. With a little help from Janove Ottesen (Kaizers Ochestra), Børge Fjordheim (Clorform, Sivert Høyem etc) and John Lilja (Kitchen Orchestra, Jackman etc), Kjell finally is ready to release his debutalbum. The album will be out in January 2012, for now check out his first single:

HEFTIGE TING! («passionately appealing»)

NORWEGIAN (scroll down for english): "Heftige Ting" er på vei til deg. Den temmelig organiske gjengen i Grønn Tê gir nå ut sin første plate med akkurat dette navnet. Tekstene er på Stavangerdialekt og rytmene har sine røtter i reggae og vestnorsk folkemusikk. Her er banjo, akustiske gitarer, hornblåsing og fortellinger om ugler og tåkete myrer, kald brostein og heftige jenter. Værsågod og forsyn deg.

ENGLISH: "Heftige Ting" means something like "passionately appealing". These songs and rhythms are made to have that effect on you. "Grønn Tê" is a bunch of musicians from Stavanger, Norway. Together they made this music, using banjos, acoustic guitars, mighty trumpets and all kinds of assorted gadgets. The words are sung in the local tongue of their area and they tell stories of foggy swamps, owls hunting, cold and wet nights of apparition and the crossing of blue mountains. All this to rhythms based on reggae as played in the coastal regions of western Norway.

The album is available on streaming and download services now, and will be available as CD and VINYL through local stores (Stavanger area) and on Bandcamp this coming week.

Feel free to share this player:

Tags: Vinyl Soundcloud Bandcamp reggae RUB A DUBS

Eltervaag EP - out now



Eltervaag Facebook

Eltervaag solo live at 4Sound, Stavnger



Biografi (Scroll down for English version)
Bak artisten Eltervaag finner man Trond Eltervaag Hansen fra Stavanger, som driver til daglig utestedet/konsertscenen Martinique. Eltervaag har skrevet og fremført sin musikk både solo og i ulike bandkonstellasjoner i mange år. EP´en, som slippes på CCAP 17.september, er hans første utgivelse og mange i Stavanger kan nok med hånden på hjertet si: Det var på tide.
Sangene på EPen kan beskrives som melankolsk indiepop med mye kjærlighet og et snev av faenskap. Høyre foten godt plantet i singer/songwriter sjangeren, den andre i rock/british invation, mens noen tær godt kan leke med knotter og gitareffekter. I senter ligger kanskje det sterkeste instrumentet; Den lyse Tim Buckly aktige-vokalen med en vibrato og nerve som skaper fokus og følelser i lytteren som fort kan gå over til stemme med trøkk og frustrasjon.
Epen består av 5 sanger, spilt inn live i Øksnevad Studio (Frank Østebø), mikset av Ashley Stubbert (Pearl Jam, Kvelertak, Johnny Hancocks, Sebastian Waldejer ++) og mastret av Rick Fisher (Fleet Foxes, Damien Jurado, Pearl Jam, Cat Power ++). Med seg på innspillingen har han Margrethe Lunde (kor), Thorbjørn Bryne fra Stonefish Brigade (trommer), Kristoffer Riis fra Johnny Hancocks (leadgitar) Eirik Lye (bass), Ådne Sæverud (orgel) og Sebastian Waldejer (piano, synth, kor). De tre sistnevnte er fast inventar i backingbandet til Thomas Dybdahl, The Great October Sound.

ENGLISH
The man behind “Eltervaag” is Trond Eltervaag Hansen. In addition to writing, performing and producing music, he runs the Martinique pub/venue in his hometown Stavanger, Norway. The EP, released on CCAP September 14th, is his first (and long awaited) release.

Melancholic indie pop with a lot of love and a hint of the devil within, describes the songs on the EP. With one foot in the singer-songwriter genre, the other one in rock / British invasion, while his toes play around with knobs and effect pedals. In the centre of it all lays the most powerful instrument; his Tim Buckley resembling vocal, with vibrato and a nerve that gets your attention, stirs up your feelings, and can suddenly turn into a powerful voice with attitude and frustration.

The five tracks on the EP was recorded live at Øksnevad Studio by Frank Østebø (live sound engineer for Kvelertak), mixed by Ashely Stubbert (Pearl Jam, Kvelertak, Johnny Hancocks, Sebastian Waldejer ++) and mastered by Rick Fisher (Fleet Foxes, Damien Jurado, Pearl Jam, Cat Power ++). His backing band is Margrethe Lunde (backing vocals), Thorbjørn Bryne from Stonefish Brigade (drums), Kristoffer Riis from Johnny Hancocks (lead guitar), Eirik Lye (bass), Ådne Sæverud (organ) and Sebastian Waldejer (piano, synth, backing vocals). The latter three are part of Thomas Dybdahl´s backing band, The Great October Sound.

Tags: Eltervaag indepop Folk pop Ep

First single from the new album!

Look To The Sky is the first single from the album Time Is Gonna Change You (release November 2011) by Poor Edward. The single is produced by Ashley Stubbert. In addition to the digital release the single is also available as limitied edition vinyl 7" including b-side Power Of The Gospel (by Ben Harper) on Bandcamp. Poor Edward is a duo consisting of Martin and Kristian Tungland Rinde; two brothers from Stavanger, Norway. Writing and performing their own songs, Poor Edward can be classified as a mixture of pop and rock with notable folk tendencies. Their trademark is a guitar and vocals sound, largely focused on lyrics and harmony. The music is melodious, sometimes melancholy, often understated and always authentic.


POOR EDWARD single (mp3) by CCAP

Tags: New release Single Soundcloud

Great minds think alike?

A few months ago Sebastian Waldjer released his brilliant new single «We Never Get Away Anymore». This week we stumbled upon a great new track by the US band Real Estate. These two tracks are amazingly similar. We doubt either of these artists have heard about each other before these tracks where released and that it is all a coincidence. It´s a small world after all? (™Disney)
Whats your opinion?

Sebastian Waldejer - We Never Get Away Anymore (mp3) by CCAP

Real Estate - It's Real by DominoRecordCo

Tags: New release Sebastian Waldejer Single Soundcloud

Come Away Melinda - song and video

"Come Away Melinda" is a cover of a song that was first performed by The Weavers in Carnegie Hall in 1963 (credits: Hellerman / Minkoff). It has later been recorded by Harry Belafonte, Mama Cass, Judy Collins and Uriah Heep, among others.

Scroll down Pete´s own story about the song and its significance (in Norwegian)

Pete Johansen & Susanne Nordbøe - Come Away Melinda (mp3) by CCAP

Curious about other versions of the song? We´ve compiled a few covers on this Spotify playlist



Through 30 years as a musician Pete Johansen has, with his characteristic fiddle and voice, made his mark on a long line of bands in a variety of genres. He has recorded and toured with Tristania, The Sins Of Thy Beloved, The Scarr, Sirenia, Morgul, Modesty Blaise and The Tramps among other bands and project he has been involved with and contributed to. He´s gigged sleazy dives and huge festivals in Norway, Europe, USA and South America. He´s been trough the best of times and the worst of times in this strange parallel world called the music business. Finally, in 2011, Pete releases his first album under his own name. With songs written over a ten years long period, Pete has made his most personal album. The theme of the “It´s Been Real” album is the importance of keeping ones dreams alive, and both the lyrics and the music are all about what life can bring, when it’s lived under the influence of Appollo and Dionysus. Here’s everything Pete friends would expect and hope for, and much, much more! On this album friends from a long life in music join him to create an album where melodic pop tunes blends with rock, jazz, metal and folk, absurd violin licks and surreal vocals. It’s been real. It’s a meal. It’s a world to peel.

PETE JOHANSEN om Come Away Melinda

I åtteårsalderen opplevde jeg mitt livs verste kjærlighetssorg. Det som hadde gjennomsyret alt i mitt liv så langt var borte. Sånn opplevde jeg det, som en hel verden opplevde det. Noe var over. Borte. Noe stort og viktig.
Nå viste det seg jo ganske så snart at dette, som så mye annet i livet, kun var en forestilling; en slags illusjon. Vi lager oss så mange sånne i løpet av våre liv. Ingenting var egentlig forandret. Musikk lever evig. I det minste god musikk. Og snart nok kom det også nye mesterverk, forskjellen var bare at vi fikk fire ganger mer magi enn før, og vel så det! Beatles var borte. Så: lenge leve Beatles!

Men det tok en tid før denne virkeligheten sank inn. Der oppsto et slags vakuum. Tronen til kongen over min musikalske opplevelsesverden var ledig, den sto tom.

Til jeg møtte Melinda.

Jeg var ikke overbegeistret for sigøynerdronningen, som de fleste andre først og fremst trykket til sitt bryst. Det var den lille adopterte piken som åpnet øynene mine for et band som skulle gå fra å være et av verdens mest utskjelte til å toppe lister i alle land på svært kort tid.

Jeg snakker selvfølgelig om Uriah Heeps versjon av The Weavers overjordisk vakre Come away Melinda.

Og låten skulle følge meg videre i livet. Vokse i meg, og stadig vise meg dypere lag av seg selv. Den skulle komme til å prege mine standpunkt og danne det perspektiv jeg betrakter verden og livet i.

For denne såre dialog mellom far og datter uttrykker i all sin lavmælthet, musikalsk og tekstmessig, det som er selve kjernen i den evige krig/fred-problematikken: hver gang vi møter vold og overgrep med makt og vold, skapes der enda flere, nye uskyldige ofre, skjer der nye like grusomme overgrep. Det er det de nesten utålelige bildene av en liten gutt uten armer uttrykker: ”Er det slik dere skal befri oss fra tyrannen?” Forbryter og helt blir langt vanskeligere å skille fra hverandre i den virkelige verden. Alle våre tillærte oppfatninger slår sprekker i møte med Melindas mange spørsmål, som kulminerer i det siste av dem: Why can’t things be the way they were, before the war began? Krig er noe ireversibelt. Noe uopprettelig. Noe grusomt, vederstyggelig og ondt. Ondt og ufornuftig. En løsning som har vist seg like håpløs og traumatiserende for alle parter hver gang den er blitt forsøkt.

Allikevel gjør vi det gang på gang. Velger den gamle utprøvde vei, som aldri har ledet til det gode vi påberoper oss å kjempe for. Hvordan i all verden skulle nå det gå til? Hvordan skal man kunne tenke seg at enda flere drepte og lemlestede skulle kunne føre til fred og fordragelighet? Enda flere små piker som savner mammaen sin. Tusenvis, millionvis av nye Melindaer over hele verden, hele tiden, mens jeg skriver, mens du leser. Allikevel brukes det surrealistiske argument overfor fredsforkjempere at det er naivt å tro på, og å søke andre løsninger!

Vi deler ut fredspriser til krigsherrer. Vi deltar tilogmed aktivt i deres kriger! Vi velger lynsnart side i eldgamle, kompliserte konflikter uten å et øyeblikk ta hensyn til alle de som nå havner mellom enda to nye fronter. Oss, de gode, mot dem, de onde. Så enkel ønsker vi tydeligvis at verden skal være. Samtidig som vi i all vår blindhet paradoksalt nok er skjønt enige om at alt bare blir verre og verre!

Vel: gudskjelov er ikke det heller sant. Det blir faktisk bedre og bedre. Slett ikke takket være de stridende. Nei: takket være de som aldri gir opp å forfekte fornuftens enkle standpunkt: det blir mindre krig og elendighet hvis vi kriger mindre! Hvis vi slutter å tro på at verden består av ondt eller godt, tapere og vinnere. Vi er både onde og gode, sammen, enten vi vil eller ei, som vi også stort sett taper og vinner sammen, til syvende og sist. Alt annet er en krampaktig illusjon.

Så Melinda har gjennom sitt enkle budskap preget mine tanker og mitt liv like mye som tankene til de store tenkere på dette området: Galtung, Buber og Gandhi. Og gudskjelov noen til, men alt for få!

Den største av dem alle er kanskje Lennon. Og med det er jeg tilbake til utgangspunktet: Jeg tilhører en generasjon som bokstavelig talt vokste opp med den evige sannhet: All you need is love. Give peace a chance.

Rollen som Melinda tolkes i min versjon av Susanne Nordbø. En overjordisk vakker tolkning, må jeg ha lov til å si. En overjordisk skjønnhet til gode for hele verdens fremtid! Hvis vi lar den være det...

Eivind Nordbom har laget en video som lar fiksjon og virkelig virkelighet smelte sammen til et uimotsigelig argument for å selv slutte med faenskapet, og virkelig ta avstand fra det. Det er den enkelte soldat som selv må legge ned sitt våpen, jeg kan ikke legge noen andre våpen ned enn mitt eget. Og ordet og musikken er de eneste våpen jeg vil ta i bruk. Hva andre gjør kan jeg ikke gjøre noe med på andre måter. Ingen har noengang overbevist meg om noe annet. Ingenting har noengang fått meg til å tenke annerledes.

Og den syttende september skal jeg enda en gang få oppleve mine ungdomsårs store kjærlighet, når Uriah Heep står på scenen i Stavanger! Selv om Melinda vel neppe er med...

Med håp og tro om en enda bedre verden i morgen

Pete Johansen

Tags: Video You Tube Single pete johansen Sooundcloud Spotify Folk rock

Brand new video: Sebastian Waldejer - «We Never Get Away Anymore»



The new single from Sebastian Waldejer is now available through Bandcamp. The single, We Never Get Away Anymore / The Ocean Is Full Of Tears, is available as a limited edition 7» single wrapped in a beautiful Stumptown Printers Arigato cover, handprinted by Kjetil Brandsdal. The single is co-produced by Thomas Dybdahl. The vinyl single also includes a three track download (the original vinylmix of the tracks on the 7» + a new digital mix of the title track by Jørgen Træen from Duper Studio in Bergen). You can also choose to skip the vinyl (but why would you want to?) and opt for the digital download package. The B-side and new digital mix is only available as a bundle/package deal on Bandcamp, these two track can´t be bought separately.

The digital mix of the title track is also available through iTunes, Spotify, Amazon etc



Sebastian Waldejer - promo by CCAP

Tags: Sebastian Waldejer Theon Film Thomas Dybahl Video Single Soundcloud Bandcamp itunes Spotify Vinyl Jørgen Træen

Sebastian Waldejer recently released his new single «We Never Get Away Anymore» (vinyl and digital versions), co-produced by Thomas Dybdahl. Sebastian plays guitar and keyboard with Thomas Dybdahl´s band on his USA tour staring this week. Check out the Thomas Dybdahl website for tour dates. Check out tracks, video and news (including Twitter feeds) on Sebastian´s facebook

The digital version of the new single is now available through , spotify, wimp, amazon, 7-digital and more

The vinyl version of the single is available through Bandcamp. We Never Get Away Anymore / The Ocean Is Full Of Tears, is available as a limited edition 7» single wrapped in a beautiful Stumptown Printers Arigato cover, handprinted by Kjetil Brandsdal. The vinyl single also includes a three track download (the original vinylmix of the tracks on the 7» + a new digital mix of the title track by Jørgen Træen from Duper Studio in Bergen). You can also choose to skip the vinyl (but why would you want to?) and opt for the digital download package. The B-side and new digital mix is only available as a bundle/package deal on Bandcamp, these two track can´t be bought separately.



Check out tracks from Sebastian Waldejer on Soundcloud:
Sebastian Waldejer - promo by CCAP

Tags: Sebastian Waldejer Thomas Dybahl USA Tour Singer-songwriter pop indiepop Soundcloud Bandcamp Jørgen Træen

New Sebastian Waldejer single now available

The new single from Sebastian Waldejer is now available through Bandcamp. The single, We Never Get Away Anymore / The Ocean Is Full Of Tears, is available as a limited edition 7» single wrapped in a beautiful Stumptown Printers Arigato cover, handprinted by Kjetil Brandsdal. The single is co-produced by Thomas Dybdahl. The vinyl single also includes a three track download (the original vinylmix of the tracks on the 7» + a new digital mix of the title track by Jørgen Træen from Duper Studio in Bergen). You can also choose to skip the vinyl (but why would you want to?) and opt for the digital download package. The B-side and new digital mix is only available as a bundle/package deal on Bandcamp, these two track can´t be bought separately.

The digital mix of the title track will also be available through iTunes, Spotify, Wimp, 7 Digital, Amazon etc from 1. July

Tags: Sebastian Waldejer Thomas Dybahl Jørgen Træen indiepop Bandcamp Vinyl

New tracks available now!

The List and Sebastian Waldejer both have new releases out this week. Elise Vatsvaag and Pete Johansen is still going strong on NRK P1. Check out sample tracks on our soundcloud player. Click the «info» tab on each track for more information

CCAP new tracks June 2011 by CCAP


The new The List minialbum, «Come On, Twentyseven» is now available through Spotify, Wimp, Platekompaniet, CDON, Amazon etc. Sebastian Waldejer´s new single «We Never Geat Away Anymore» will be available digitally and on a lovey 7» vinyl including b-side «The Ocean Is Full Of Tears». The 7» is beautifully packet in a Stumptown Printers Arigato cover, design and handprint by Kjetil Brandsdal. Release next week.

Tags: The List Sebastian Waldejer Elise Vatsvaag Soundcloud pete johansen New release Single radio singles

NEW RELEASES NOVEMBER / DECEMBER 2010

KITCHEN ORCHESTRA & PÅL JACKMAN:
Jul (i sin helhet) på Jæren / Det bor en evighet i deg (CCAP116)

Listen / download / preorder vinyl on Bandcamp



Digital (bandcamp) release 29. November. Vinyl / digital (iTunes etc) release 13. December
Collaboration between Kitchen Orchestra and Pål Jackman
Genre: pop, soul, rock
Sounds like: Classic x-mas song in the spirit of Phil Spector

English:
Pål Jackman teamed up with the 16 piece Kitchen Orchestra for a live recording of this track that Pål wrote with Marko Kanic a couple of years ago. In two hours the orchestra recorded the two tracks on this single.

Norsk
Denne singelen skulle egentlig ikke slippes før 13. Desember, men siden den allerede har begynt å lekke på nettet har vi nå satt opp en side til lytting, digital nedlasting og forhåndsbestilling av vinyl-utgaven. Singelen er trykket på rød vinyl i et begrenset opplag, pakket i et spesialomslag fra Stumptown Printers i Portland USA med design og trykk av Kjetil Brandsdal. Vinylsingelen sendes ut ca 15. Desember. "Jul (i sin helhet) på Jæren" ble spontant spilt inn live på Tou loftet i Stavanger i et musikalsk samarbeide mellom Kitchen Orchestra og Pål Jackman. Til B-siden ble balladen “Det bor en evighet i deg” laget og spilt inn i samme draget. Singelen blir utgitt på en lekker 7” vinylsingel, og er også tilgjengelig for digital nedlasting. God jul!

For mer infomasjon, se «Bandcamp» linken lenger oppe på denne siden

Tags: Single pål jackman kitchen orchestra x-mas Christmas

NEW RELEASES NOVEMBER / DECEMBER 2010

JORUNN HODNE - BROKEN MAN (CCAP114)
Jorunn Hodne facebook
Jorunn Hodne Sonicbids
Jorunn Hodne NRK Urort




Release 23. November
Brand new track from Jorunn Hodne´s forthcoming album (release spring 2011)
Genre: pop, soul, jazz, vintagepop, burlesquepop
Sounds like: Shirley Bassey, Portishead, Eartha Kitt, Amy Winehouse, Duffy, Grace Jones

English:
Jorunn Hodne's single "Broken Man" is released exactly six months after her debut album "Trespassing" was released. After three domestic tours and two sold-out concerts in her hometown, the band is firmly in place and Jorunn is inspired to write more songs in the same burlesque / vintage pop musical landscape that shaped her debutalbum.
”Broken Man” is the first single from the new writing session. The song tells a tragic story, wrapped in a soulful arrangement performed by her some of the best musicians in town

Norsk:
Tirsdag 23. november lanserte Jorunn Hodne fra Stavanger singelen ”Broken Man”, nøyaktig et halvt år etter at debutalbumet ”Trespassing” kom ut. Etter tre turnéer og to utsolgte konserter på hjemmebane kom bandet skikkelig på plass og Jorunn ble inspirert til å skrive flere låter i det samme  burleske poplandskapet som hun skapte på sitt debutalbum.
Broken Man er først singel fra det kommende albumet og er spilt inn med et aldri så lite stjernelag av lokale musikere som skaper et fyldig arrangement til teksten som forteller en historie fra virkeligheten. Sagt om Jorunn Hodne: ”Her er det slektskap til Amy Winehouse og Duffy, men også til Eartha Kitt og Grace Jones på sitt mer kabaretpregede. Kompet er mer jazzrock, og Hodnes mørke stemme har en burlesk karakter. Overbevisende i stil og språkføring.” (Farojournalen) “Låtene er godt pakket innmed en serie fyldige og fete arrangementer, enten hun gjør smektende soul, låter i jazzland eller burlesk og filmatisk pop inspirert av Shirley Bassey og likesinnede. Fremføringen og formidlingen er autoritær og stilsikker”. (Fædrelandsvennen)

Tags: Jorunn Hodne Single Vintagepop pop Soul jazz

SEBASTIAN WALDEJER - RELEASE & TOUR WITH THOMAS DYBDAHL IN DENMARK


NORSK PRESENTASJON (scroll down for english bio)
SEBASTIAN WALDEJER - "RISE OF THE URBAN CHILD" Album release DK 27. September - distribusjon Cosmos Music Group
Sebastian Waldejer er en sanger og låtskriver fra Stavanger. Allerede I 2008 ble han utropt til “Årets Kunstner” I sin hjemby Stavanger, før han hadde gitt ut sitt debutalbum. Sebastian slapp to EP´er før han i 2009 ga ut sitt debutalbum “The Rise Of The Urban Child” som nå for første gang lanseres i Danmark. Albumet er produsert av Børge Fjordheim (Cloroform mm) og Ashley Stubbert (Pearl Jam, President of The USA mm). The Rise Of The Urban Child viser en ung artist i utvikling, men også en artist som er i ferd med å finne sitt eget uttrykk. Det er et stillferdig og vakkert album, som samtidig er komplekst og utfordrer lytteren. Albumet fikk god mottagelse i norsk presse, men er ikke lansert utenfor Norge før . Norsk presse sammenligner Sebastian Waldejer med artister som Prefab Sprout, John Cale, Radiohead og Stavanger kollega Thomas Dybdahl.
I 2010 ga også produsenten John Derek Bishop ut et album, "Collages", som er et remix / rework av Sebastian Waldejer´s debutalbum.
Sebastian har gjort en rekke konserter i både Norge og Europe. Det siste året har han også blitt et fast medlem av Thomas Dybdahl sitt band ”That Great October Sound” og har også ved flere anledninger spilt support for Thomas Dybdahl. Thomas Dybdahl skal også produsere Sebastian Waldejer sitt nye album
«One of my top ten scandinavian acts» - Thomas Dybdahl i et intervju til Q-Magazine, vinter 2009
Tour
23.09.2010 - Skråen, Ålborg, DK
24.09.2010 - Gjethuset, Fredriksværk, DK
25.09.2010 - Gimle, Roskilde, DK
26.09.2010 - Bremen, København, DK
27.09.2010 - Magasinet, Odense, DK
29.09.2010 - Voxhall, Århus, DK
01.10.2010 - Tapperiet, Køge, DK
02.10.2010 - Fermaten, Herning, DK

Discography Porcelain Baby (CD EP – 2006) Touch Of Love (single – 2007) France (CD EP – 2008) Always In Love Or Hell (single – 2009) Rise Of The Urban Child (CD – 2009) John Derek Bishop Collages (Remix / rework of the Urban Child album) (digital 2010)
ENGLISH BIO
SEBASTIAN WALDEJER - "RISE OF THE URBAN CHILD" Album release DK 27. September - distribution Cosmos Music Group
Sebastian Waldejer is a singer & songwriter from Stavanger, Norway. After releasing two EP´s his debutalbum "Rise Of The Urban Child" was released to critical acclaim in Norway in 2009. The album is now being released in Denmark as Sebastian embarks on a tour of Denmark with Thomas Dybdahl, both doing support for Thomas as well as being a member of Thomas Dybdahl´s band.
The debutalbum was produced by Børge Fjordheim (Cloroform a.o.) and Ashley Stubbert (Pearl Jam a.o.)
Producer John Derek Bishop recently released a remix / rework of Sebastian´s debutalbum entitled "Collages"
Sebastian Waldejer has been compared to artists like Radiohead, Prefab Sprout and John Cale and have been touring both as a solo act, with his band and as a support act in Norway, Scandinavia and Europe. His next album will be co-produced by Thomas Dybdahl, release in the spring / summer of 2011

Sebastian Waldejer - promo by CCAP

Tags: Sebastian Waldejer Thomas Dybahl Denmark New release Tour

THE BRIGADE - DEAD MAN´S GOLD
Where to find free mp´3, where to buy, where to watch videos, latest news and reviews


The Brigade site
For a quick intro to the world of The Brigade, check out the latest single and video right here (video click «info», download click arrow):
The Brigade - We All Fall Down by CCAP
Live:
Tuesday 31. August - 11.30 - Food Story, Oslo (short set)
Tuesday 31. August - 22.00 - Last Train, Oslo
Wednesday 1. September - 22.00 - Thime Stasjon, Bryne
Friday 3. September - 24.00 - Martinique, Stavanger (RxR festival after party gig)
Saturday 4. September - 14.00 - Platekompaniet, Stavanger (instore short set)
Tuesday 7. September - 21.00 - Arkivet, Stavanger (acoustic gig)
Lørdag 11. September - tba - Rosehagen, Jørpeland
Thursday 18. November - 22.00 - Kvarteret, Bergen


There is a special offer on the album at Platekompaniet this week. CD campaign / MP3 campaign

Quotes from reviews in Norwegain media, translated to english (Scroll down for reviews in Norwegian)

A wide rock'n'roll canvas mounted on musical hooks including Nick Cave and The Bad Seeds, The Doors, 16 Horsepower and Madrugada (...) excellent rock noir"
Tom Skjeklesæther (ABC News)

"The result is often shockingly good songs (...) Right In Front Of You and She Wouldn't Let Me Drown are amongthe best I've heard in years" Egon Holstad (Nordlys)

"brilliantly executed and thus allowed to enjoy. As a good bourbon in the twilight on a threadbare hotel room. "Stein Østbø (VG)

"" Dead Man's Gold "is perfect for two uses: a long drive across the American prairie, or a lonely night in a comfy chair with a bottle of whiskey in your hand. For all other uses, the Brigades debut album is just very, very good. All in all, this record is something you think you may have heard before, but so good that one does not feel that it is not worth hearing again "
Tore Friestad (Studvest)

"This is good. This is really good. Dark rock 'n roll which to slips right into the soul and stays there" Elin M. Dahl (Rockblogg.no)

"Opener" Italian Curse” would fit right in with the opening credits in a violent americana flick by Quentin Tarantino or Robert Rodriguez (...)" Frank Johnsen (Bergens Tidende)

"With lyrics abut life on the dark side, this is a very listenable album (...) The Brigade manage to stand out from the crowd. Much thanks to (vocalist) Fiskå, but also his team of high quality muscicians "Sven Erik Loberg (Hamar Arbeiderblad)

"Dark and powerful cowboy-rock. This is restless music for riding  into the sunset. "Take care of your mother, son ..." "Per Kristian Hansen (Østlendingen)

"Sometimes it smells Nick Cave, often Madrugada, sometimes more country or folk. The single "We all fall down" is an example of the bands potentional, with its catchy melody and creepy mood. "Robert Hoftun Gjestad (Aftenposten)

Reviews (in Norwegian only).
Vi har samlet utdrag av anmeldelsene som har kommet på The Brigade albumet i norsk presse så langt:
Mørkt og bra
“(…) dette er mørk rock dynket i bootleg-sprit, sentrert rundt herlige temaer som død, levd liv, outsidere, drap, knuste pikehjerter og brune murerflasker. Resultatet er tidvis sjokkerende bra (…) Det er også noe veldig filmatisk, sørstatsaktig over denne mektige og southern gothic-dynkede musikken, og den hadde glatt glidd inn i den glitrende Jim White-dokumentaren «Searching for the Wrong-Eyed Jesus». Låtene Right In Front Of You og She Wouldn’t Let Me Down er noe av det beste jeg har hørt i år.”
Egon Holstad, Nordlys

(...)Dette er bra. Dette er virkelig bra. Mørk rock`n roll som sklir rett inn i sjela og fester seg. Melankolsk og skittent. Perfekt musikk på kalde høstkvelder hvor brennende stearinlys gir musikken riktig stemning (...)The Brigade har skapt sitt eget uttrykk og har et flott særpreg. Dette er en solid debut av mannfolk som har vært i gamet lenge. 10 sterke låter på et velprodusert album.  Jeg digger musikken. Jeg digger skiva. Det er bare en ting å si; Løp og kjøp – dette er musikk for høstkalde sjeler!
Elin Mariel Dahl – Rockblogg.no

Utmerket Rock Noir
Googler du «Dead Man’s Gold» havner du på en westernfilm fra 1948. Sannsynligvis svart/hvit og befolket av et knippe bad guys og muligens bare en good guy, som likevel ordner opp. Godt over 60 år senere rir seks karer fra Westen (den norske) inn på lerretet. Et widescreen rock’n’roll-lerret som er spent opp på musikalske knagger som Nick Cave And The Bad Seeds, The Doors, 16 Horsepower og Madrugada. (...) I front for The Brigade er sangeren Morten Fiskå, med en stemme så malmfylt at han går både Cave og Sivert Høyem i næringa.

Med på å løfte «Dead Man’s Gold» til en utmerket lytteopplevelse er produksjonen til Kaizers-sanger Janove Ottesen og miksingen til Yngve Sæthre. Sammen sørger de for besnærende dynamikk i lydbildet og lekre musikalske detaljer som kommer seilende på et massivt og autoritært komp. Spilt av folk som kan sine saker og forstår betydningen av kontrastskaping. Titlene på sangene her gir en god pekepinn på de alt annet enn lystelige temaene som behandles; «Italian Curse», «We All Fall Down» (se video nederst i artikkelen), «Funeral Moon», «Don’t Be Afraid To Touch The Ground» og «She Wouldn’t Let Me Drown» (...) Klarer ikke å la være å tenke på at denne musikken kan være en refleksjon av at Stavanger mistenkelig ofte havner i nyhetene takket være brutale kriminalsaker? Der folk blir sperret inne, torturert og til og med tatt av dage. Er oljen død manns gull?
Tom Skjeklesæther - ABC Startsiden

Rock noir fra Stavanger. ”Stonefish Brigade er nå bare The Brigade, har hyret inn sjefs-Kaizer Janove Ottesen som produsent, tatt platetittelen fra en obskur westernfilm fra 1948 og borer seg dypt ned i et dystermørkt rocklandskap vi kjenner godt her hjemme fra før. For amerikansk ørkenestetikk i et røft tekstunivers mellom døden og kjærligheten er vi av en eller annen grunn flinke på i Norge: Madrugada (...), Emmerhoff & The Melancholy Babies og ikke minst bysbarna i Helldorado (...) «Dead Man's Gold» er tidvis feiende flott utført og dermed lov å nyte. Som en god bourbon i halvmørket på et slitent hotellrom.”
Stein Østbø, VG

Nesten Gull
“På «Dead man’s gold» tar de lytteren med på en syndig ferd gjennom det amerikanske kontinentet.Her møter de menneskeskjebner som veldig mange er
hekta på religion og alkohol. De mikser country, rock, folk og sørstatsrock til en mørk og skitten legering som bringer dem nært både Nick Cave, Mark Lanegan og The Doors. Det later fett og tøft (…)”
Rune Slyngstad, Fædrelandsvennen

Gotisk Rock
“Kjørerturer langs prærien på Jæren har åpenbart inspirert mange band. Og
når medlemmene i ferske The Brigade hovedsakelig stammer fra Helldorado og The Stonefish Brigade, skjønner vi at musikken som serveres er av det filmatiske slaget. Åpneren «Italian Curse» kunne ha vært anslaget i en voldelig americana fra Quentin Tarantino eller Robert Rodriguez – de vindskjeve tex-mex-riffene, ørkenblåset, voldsmelankolien. Og koblet mot låter og en vokal som gir veldige linker til Madrugada, og til en viss grad Nick Cave, får vi en slags sørgotisk stemming (…)”
Frank Johnsen, Bergensavisen

”(...) Enkelte ganger dufter det Nick Cave, ofte Madrugada, av og til mer country eller folk. Singlen «We all fall down» er et eksempel på at bandet kan ha noe å fare med, med sin fengende melodi og gufne stemning”
Robert H. Gjestad - Aftenposten

“Med tekster som handler om «life on the dark side», er dette blitt ei meget hørbar plate (...) The Brigade klarer likevel å skille seg ut i mengden. Det mye takket være Fiskå, men også at han har med seg et musikerlag av høy kvalitet”
Sven Erik Løberg - Hamar Arbeiderblad

“Mørk og mektig cowboy-rock. Dette er rastløs musikk du kan ri inn i solnedgangen til. «Take care of your mother, son…»”
Per Kristian Hansen - Østlendingen

Etter å ha i embets medfør høyrt gjennom ein del saker og ting eg som privatperson nok hadde halde meg langt unna, er det som å komme heim når eg køyrar i gong plata til The Brigade. Ikkje det at dette er verken banebrytande eller spesielt originalt. Det er berre så fantastisk bra. Bandet kjem frå stavangerregionen og har erfaring frå band der. Og har fått JanOve Ottesen frå Kaizers til å produsere plata. Ved første gjennomhøyring ville det vore enkelt å gi dei merkelappen det nye Madrugada. Men dette bandet er så mykje meir. Og på mange måtar betre. Det er mørkare og tyngre. Med musikalske inspirasjonskjelder som mellom anna Nick Cave og The Doors er premissane for lydbiletet lagt. Amerikanarane Cormac McCarthy og James Lee Bruke er mellom dei som har inspirert dei etter forholda dystre tekstane. (...) Som eg skreiv innleiingsvis. Fantastisk bra! Firdaposten

Tags: The Brigade reviews Soundcloud

THE BRIGADE - SHE WOULDNT LET ME DROWN

Debutsingle by The Brigade on sale monday 7. June

First single from The Brigade´s debutalbum "Dead Man´s Gold" (release fall 2010). Some call their music rock, some country and yet others americana. You’ll hear references to Nick Cave and The Doors among others. Riding their musical train across the American continent their lyrics reflect a misanthropic environment where religion and alcohol are the pillars of life. Most women have turned their back to this world, and the few that are left have abandoned all hope of a respectable life. The Brigade members have years of experience from Helldorado, Flying Shoes, Getaway People among others. The album is produced by Janove Ottesen (Kaizers Orchestra), mixed by Yngve "duperman" Saethre

Check the track at Soundcloud

The Brigade - She Wouldn't Let Me Drown (mp3) by CCAP

Tags: The Brigade New single rock rock noir Helldorado

NÅGEN HAR LÅGE MED NÅGEN - REMIX
(this post in Norwegian only)

Originalversjonen av «Någen har låge med någen» (Cut The Track Productions feat JRH & Eltervaag) har tilbragt nesten en måned på toppen av NRK P3´s Urørt lister.  Låten er nå lansert på iTunes, Wimp, Amazon m.fl. Nå er den nye "piffi" remixen klar. En herlig eurodance miks spesielt godt egnet til klubb og nachspiel bruk. Se "piffi" remix  på YouTube. Flere remixer produseres i disse dager. Mer informasjon på Facebook
Remixen slippes på iTunes, Amazon etc snart
Originalversjonen kan kjøpes i de fleste nettbutikker, blant annet:

Tags: remix Dance itunes

PHAT - Debut EP out 12. June!

The hardcore stonerrock band known as PHAT was first concieved in 2006 when guitar strangler Benjamin Waldejer hooked up with his longtime friend and partner in crime, drummer Marius Grøtte. They started off jamming in the attic of a nearby mental institution, where Marius was employed at the time. There they spent their evenings combining their musical preferences into what has come to be known as THE PHATNESS. They both have the same perception of what music to play and always focus on heavy guitar riffs over pounding drum grooves.

For the next two years the band played as an instrumental duo, playing gigs in and around Stavanger. During this two year period they also recorded their live instrumental album «Live@Orre» which was previously available at their MySpace page.

In the early spring of 2008 they asked their old friend and notorious hardcore poet, Øyvind Munthe, if he would consider doing some vocals with the duo. It was a perfect match and ever since the frantic screams, microphone abuse and aggressive flows have complemented the massive sound of PHAT.
Since then they've played gigs whereever and whenever, ranging from the hardest rock venues to private parties and openair events. No matter where they play they always deliver the distinct sound that is ferocious and Phat.

The band started the recordings of their debut album the summer of 2009

Tracks from the PHAT EP will be available at their MySpace site later this week
Release gig at Martinique in Stavanger 12. June

Tags: phat Hardcore Cd Digital

THE BRIGADE - She Wouldn´t Let Me Drown

The Brigade´s debut single will be available through iTunes etc 7. June.
Preview the single and other tracks from the coming album at Sonicbids

Join the community at The Brigade´s brand new website
Exclusive content for members only available soon!

Riding their musical train across the American continent their lyrics reflect a misanthropic environment where religion and alcohol are the pillars of life. Most women have turned their back to this world, and the few that are left have abandoned all hope of a respectable life. Some call their music rock, some country and yet others americana. You’ll hear references to Nick Cave and The Doors among others

Tags: The Brigade Sonicbids rock noir

SASQUATCH - ENTER THE SASQUATCH (CCAPknirk105)
New release on CCAPknirk monday 26. April 2010
(for information / bio in Norwegian, please scroll down the page)
The quintet Sasquatch emerges, as a new addition to the ever exciting Norwegian jazz scene, with their debut album “Enter The Sasquatch”. The band plays contemporary, progressive jazz with ‘freedom with responsibility’ as their mantra. They get their inspiration from musicians such as Archie Shepp, Ornette Coleman, Atomic and Albert Ayler. The band consists of three horn players (trumpet, alto saxophone and tenor/baritone saxophone, sometimes with the occasional bass clarinet), double bass and drums. Due to this line-up, and the absence of a chord instrument, the music has a very immediate impact – explosive or lyrical.
André Roligheten – reeds, Arild Hoem – alto saxophone, Thomas Johansson – trumpet, Magnus Rød Haugland – double bass, Dag Magnus Narvesen – drums 

Bio / info - Norwegian:
En ettermiddag høsten 2005 satt Dag Magnus og Magnus i en sofa i Stavanger, spiste middag og så på MacGyver. Det handlet om Bigfoot, Storfot eller Sasquatch, som han også kalles i noen miljøer… Et lys gikk opp i sofaen: Den lange jakten på bandnavn var over, og bandet, som oppstod tidligere samme høst, var endelig komplett. Dag Magnus hadde et godt knippe låter og en fiks idé om at akkordinstrumenter slett ikke var veien å gå når det gjaldt å skape det rå uttrykket de ønsket. Blåsere måtte være tingen, sammen med bass og trommer. Som sagt, så gjort, og hardøvingen startet.
Etter hvert fikk bandet litt oppmerksomhet og fikk spille et par spillejobber i Stavanger. Et par små måneder etter (kalenderen hadde akkurat bikket 2006), fikk bandet sjansen til å komme seg ut i verden, til Estland, hvor festivalen Tudengijazz (Studentjazz) gjerne ville høre Sasquatch-musikk. Det fikk de, og bandet dro en uke på turné i Estland. Like etterpå, fikk de sjansen til å spille en konsert på Aberdeen Jazz Festival i Skottland. Heller ikke dette sa bandet nei til, og konserten på The Tunnels i Aberdeen ble en uforglemmelig opplevelse. The Tunnels er et lokale hvor mesteparten av musikken er indie-rock eller avant-garde musikk, men siden jazzfestivalen hadde leid seg inn, fikk tunnelpublikummet oppleve en jazzopplevelse de slett ikke hadde ventet. Daglig leder uttalte etterpå: -I hate jazz, but this was awesome!
Senere samme høst, fikk Sasquatch sjansen til å vise seg frem i showcasedelen av Dølajazz, nemlig Jazzincubator. Også denne konserten ble en legendarisk opplevelse, både med rå musikk og høyt energinivå, men også på grunn av en saxofon som ikke taklet presset og brøt sammen allerede under andre låta. Med litt møye og litt flaks fikk bandet lappet saxen sammen igjen og dro senere samme år ut på sin første norgesturné.
Etter dette året, var aktivitetsnivået lagt, og siden den gang har bandet turnért hyppig i både inn- og utland.
Tanker om debutplate kom relativt seint inn i bildet, mye fordi at bandet rett og slett liker aller best å stå på scenen. Men på et punkt i et bands virksomhet blir en plate nødvendig. Det å gå i studio, med glass- og trevegger imellom seg, var egentlig aldri aktuelt grunnet en sterk tro på at den virkelig ekte energien i musikken oppstår mellom musikere i ett rom, og ikke gjennom ett headset. Derfor oppsøkte bandet en som har mye erfaring med å ta opp alle instrumentene i samme rom, og rent tilfeldigvis er han også en av de største profilene innenfor frijazz og improvisasjonsmusikk vi har i Norge, nemlig Frode Gjerstad. Han ville veldig gjerne ta opp plata, og lørdag 21.november møtte de alle opp i den private barnehagen (som drives av kona til Frode) på Hinna i Stavanger for å gjøre opptak.
Så nå, etter en lang prosess med lytting, vanskelige valg, miksing og mastring, mer lytting og flere valg, er plata endelig klar, og vi gleder oss til å slippe den. Dette skjer under fanen til det stavangerbaserte plateselskapet CCAP Knirk den 26.april 2010. Den utmerkede grafiske designeren Bardia Koushan har laget et kjempetøft cover, og Vidar Schanche har bistått med god hjelp i utgivelsesprosessen. Stavanger kommune skal også ha en stor takk for finansiell støtte.
I forbindelse med plateslippet, reiser også bandet på releaseturné! Turnéruta ser slik ut:
22.april: Farsund Jazz & Viseclub, Farsund
23.april: Stavanger Jazzforum i samarbeid med Sting Jazzklubb, Stavanger
24.april: Café Knøderen, Bergen
25.april: Kampenjazz/Kampen Bistro, Oslo
28.april: Brötz Now, Gøteborg

Litt om bandet
André Roligheten – saxofoner og bassklarinett
Arild Hoem – altsaxofon
Thomas Johansson – trompet
Magnus Rød Haugland – kontrabass
Dag Magnus Narvesen – trommer og perkusjon

Sasquatch spiller energisk, moderne jazz med konnotasjoner til frijazz, rock og klassisk samtidsmusikk. Gjennom en blanding av strenge arrangementer, sterke låter og en åpen innstilling til det ukjente, gjøres den "frynsete" og frie jazzen mer tilgjengelig, selv for et "ikke-innvidd" jazzpublikum.         
Det meste av musikken er komponert av Dag Magnus Narvesen, men bandet komponerer også låter sammen. Bandet henter hovedsakelig sin inspirasjon fra den progressive jazzen, med klare referanser til musikken til Archie Shepp, Ornette Coleman, Atomic og Albert Ayler.

Kort om musikerne:
André Roligheten er utdannet fra jazzlinja Trondheim (NTNU) og går nå på masterprogrammet i jazz til Norges Musikkhøgskole Han er blant annet kjent gjennom duoen Albatrosh som vant JazzIntro 2008, og er et høyaktuelt innslag i norsk jazzliv for tiden. Videre var han med i 2009-utgaven av det prestisjetunge European Jazz Orchestra. Ellers spiller han i band som Team Hegdal, Friends and Neighbours, Turbinknark, Caran d’Ache, Autronic m.fl. André har også spilt med størrelser som John Edwards, Peter Herbolzheimer, Robin Hayward, Eirik Hegdal, Ola Kvernberg, Tore Johansen, Lene Grenager, Hild Sofie Tafjord og Samvirkelaget.
Arild Hoem er utdannet på jazzlinja ved Universitetet i Stavanger og er en altsaksofonist som har en finger med i mye av det som skjer i Stavangers musikkliv, deriblant Gunhild Seims Time Jungle og Kitchen Orchestra. Gjennom sistnevnte har han også fått anledning til å spille med musikere som Alexander von Schlippenbach (Maijazz 2010), Keith Tippett (Maijazz 2009), Per Zanussi (What’s Cooking #2 2009), Evan Parker (What’s Cooking #1 2008), Steve Beresford, Dave Kane og Lotte Anker.
Thomas Johansson har sin utdannelse fra jazzlinja i Stavanger. Han spiller blant annet i Cortex, The Way Ahead og Friends and Neighbours, og har ellers spilt og samarbeidet med musikere som Martin Küchen, Kenny Wheeler, Ståle Storløkken, Øyvind Brekke og Tore Johansen.
Magnus Rød Haugland er også utdannet på jazzlinja ved UiS, bor i Stavanger og spiller en stor rolle i musikklivet i området. Blant annet er han å finne i bandet til Christer Wulff, Ove Hetland kvintett, Astrid Kloster Band, Phil McDermott kvintett og The Norwegian Fords.
Dag Magnus Narvesen er utdannet fra både jazzlinja i Trondheim og jazzlinja i Stavanger. Han spiller blant annet i Gunhild Seims Time Jungle, Klaus Holm/Øyvind Storesund/Dag Magnus Narvesen trio, Schwatzkopp, Turbinknark og Kitchen Orchestra, hvor han også er styremedlem. I tillegg har han spilt og samarbeidet med musikere som Alexander von Schlippenbach (Maijazz 2010/Kitchen Orchestra), Johannes Bauer/Stine Janvin Motland (All-Ears 2010), Keith Tippett (Maijazz 2009/Kitchen Orchestra), Per Zanussi (What’s Cooking #2 2009/Kitchen Orchestra), Evan Parker (What’s Cooking #1 2008/Kitchen Orchestra), Andrew D’angelo og Odd Børge Sagland (Time Jungle), Steve Beresford, Dave Kane og Lotte Anker (Kitchen Orchestra).

Bandets aktivitet
Bandet Sasquatch ble startet høsten 2005, og siden da har bandet spilt rundt 40 konserter i inn- og utland. Under kan dere lese en utvalgt oversikt over våre turnéer:
• November 2009: Turné i Norge (Oslo, Skien, Bergen, Stavanger)
• Oktober 2008: Turné i Norden og Baltikum (Oslo, Gøteborg, København, Stockholm, Tallinn, Viljandi og Riga)
• April 2008: Turné i Norge og Sverige (Gøteborg, Oslo, Hamar, Kristiansand, Bergen, Stavanger og Trondheim)
• Mai 2007: Turné i Norge (Oslo, Trondheim, Bergen, Stavanger og Porsgrunn)
• Oktober 2006: Turné i Norge (Stavanger, Farsund, Kristiansand, Trondheim og Oslo)

I tillegg har vi konsertert på følgende festivaler: Oslojazz 2008, Moldejazz 2007, Maijazz 2006, Dølajazz (JazzIncubator) 2006, Aberdeen Jazz Festival (Skottland) 2006 og Tudengijazz (flere byer i Estland) 2006.

Kontaktinformasjon
Sasquatch på internett (lyd, bilder, info): www.myspace.com/sasquatchjazz
Booking og informasjon:
Dag Magnus Narvesen
Epost: dag.magnus@gmail.com

Tags: Sasquatch jazz impro CCAPknirk

Christer Wulff is releasing his debut EP «Until We Meet Again» on Friday 21. August on the new CCAPlokal label

This is a digital only release, but the artist have printed a few physical copies of the EP to sell at gigs
He performs at Revolver in Oslo Friday 21. August, and will be performing in Tromsø, Bergen and Stavanger the coming week.
Full schedule, music, bio and more at his website

Christer Wulff is a singer/songwriter from Tromsø, a small city at the northernmost tip of Norway. And perhaps the long dark winters or bright short summers have inspired him to lure out the contrast and nerve in each song. Maybe the early fondness for Elvis or the childhood days with Traveling Wilburys' Vol. 1 has shaped his sound into what PopMatters refer to as “A soul-bearing balladeer with booming vocal bravado”. Or it could simply be that his nomadic past of living in Berlin, New York or Central Asia have formed his eclectic songwriting.
Live he varies his shows by bringing his trumpet player, the upright bass, an organ, drums, a backing vocalist or just his acoustic. Regardless, the songs are always upfront, honest and heartfelt.

Tags: Christer Wulff

Soldiers & Sundays EP by Poor Edward is being released 14. August on the brand new CCAPlokal label
Other upcoming releases on CCAPlokal:
Until We Meet Again EP by Christer Wulff as well as new EP´s by Atlars, Frekk Tunge & Stiv Kuling and Ragnhild Skaar
Links and more info soon

New releases by CCAP:

The Rise Of The Urban Child, debut album by Sebastian Waldejer out 24. August.
First single off the album, Always In Love or Hell, is available at Spotify and " rel="external">iTunes
Check out the videos at You Tube

Now Breathe, the new album by Christer Knutsen & Sacred Hearts out 7. September
The singles Looking This Good and The Way It Will Always Be are available at Spotify and " rel="external">iTunes
Check out the videos at You Tube

Tags: poor edward Atlars Frekk Tunge & Stiv Kuling ragnhild skaar CCAPlokal Christer Wulff Sebastian Waldejer Christer Knutsen

THE LIST - and now we´ve got nowhere to run (CCAP064) had its physical release in Norway monday 21. April. The album is also available worldwide through iTunes and other fine digital music providers. If you cant find the album available digitally in your country please let us know and we will sort it out.

The List - short bio:

When making their debut with Perfect EP in the spring of 2006, The List where planning to release their first full-length record later that same year. It wasn’t to be…

But now, after a couple of years of uncertainty, the alternative country rock outfit is finally ready with “… And Now We’ve Got Nowhere To Land” (CCAP). More rock, less americana and a bigger portion of self esteem defines the album, where strong melodies, powerful arrangements and catchy choruses play a big part. The record is produced by Bjørn-Erik Sørensen and The List at the formers Artbeat recording studio.

Olav Larsen, Kjell Breivik and Inge Engelsvoll are among the well known local artists contributing. Also included is the transatlantic collaboration Things We Did (When We Where Kids) with lyrics and vocals from Nashvilles multitalented artist Doug Hoekstra.

With its first ever concert in 2004, The List reached the final of a local music contest. Since then, several of the former members has left the band, and four years later ”… And Now We’ve Got Nowhere To Land” demonstrates a band more confident and more harmonized then ever before. Lead singer Runar Aase have been compared to Grant-Lee Phillips and Chris Isaak by the written press, and inspired by such bands as My Morning Jacket and Wilco, The List has developed its own sound, spanning from upbeat rock to the more melancholic country styled indie-rock, without losing its credibility.

Tags: The List

FLYING SHOES - a tribute to the outlaw country / early alternative country of the 70´s lovely performed by Helldorado and a bunch of friends
POP08 - The best of Stavanger 2008!
HELLDORADO - Their fourth album, it sounds absolutely fantastic as usual

Tags: Flying Shoes pop08 Helldorado

MODAN GARU - Foxhunting For The Future (CCAP063) 28. April
Spring 2006: Modan Garu doesn't exist. But Tore Renberg seeks new musical directions. Being a longtime devotee of early synthpop, post-punk and electronic music, he travels from the west coast of Norway to the capital in search of the crisp embrace of an old love: The analogue synthesizer.
Renberg gets hold of a wonderful little black and silvery machine; Roland's classic, simple and unstable SH-1. He goes home to Portamento Productions, his own studio, and starts that same evening with newfound energy, exploring the strange world of his first synthesizer. He works, writes and composes day and night, and over the next months things evolve into Modan Garu, a three-piece poptronic act consisting of Renberg, the fabulous, whispery Elisabeth Røise, and Helge Olav Øksendal aka HOH, the baron of underground westcoast electronica.
Now things really begin to boil in the analogue kettles; a lot of songs are being tossed around, a lot of sounds are being tweaked, new machines are being bought, a lot of lyrics are being spoken, shouted, mumbled and whispered; should we use the Prophet 5 here? My gawd, this sounds like Japan's "Ghosts"! Oh, this must be an arpeggio from the library of Nick Rhodes! Ah, now, here's a space for the wonderful SH-1 again.
It twists and turns, the band move from homely pre-production to the lovely studio of Håvard Rosenberg - Sweet Music; their final stop, where the 20 or so songs are being cut down to eleven, where the album finally is being produced, strengthened and pieced together: nine songs signed Modan Garu, plus two highly original covers, to say the least: Billy Bragg's classic love-ballad "St. Swithin's Day" and Duran Duran's classic "Rio".
September 2007: Modan Garu releases their first single while making their live-debut at the prestigious NuMusic-festival. "Foxhunting For The Future" is available on MG's own label Moga Records, 500 ltd copies, hand-numbered + a promo cds. It is backed by a smoothe & cool Rosenberg-remix, exclusive for this single. The single gained fine critical response and did well on radio, several class DJ's having picked it up.
The band have done several live-shows, gaining fabulous response from both media and audience, and have been picked as one of few acts to play at By:Larm 2008 in Oslo.
Modan Garu release their 2nd single mid-february 2008, the pop-wonder "Schiller's Children", a snappy, catchy gem based on a smoothe piece of german philosphy (what? what!?!). Available in all formats, you want the real thing? Order from moga@tele2.no. You want the digital thing? Surf on: iTunes, Rhapsody ... all over the place.
And now, finally: April 25th will see the debut-album hitting stores and fans.
So please, dear friends: Stay tuned to our MySpace-Site for information and electronic joy & sadness, or knock down our doors if you simply can't wait.
And if you wonder what Modan Garu means, keep on wondering - or travel to Tokyo and start asking around for The Modern Girl.
This is the band that puts the warmth back into cold.